本站讯（编辑 王乐萱 摄影 石陈晨 责任编辑 刘文平）4月9日下午，国家艺术基金资助项目《中国民族歌剧表演人才培养》大师班在天津音乐学院南院学术报告厅举行。中国歌剧舞剧院一级化装造型设计师方绪玲老师，从理论与实践两个方面为学员们讲述有关歌剧化装造型艺术的相关知识。

方绪玲老师以化妆与化装的两者差异作为课程话题引入，从生活化妆与表演化装、表演化装的类型、舞台戏剧化化装的作用、舞台戏剧化装技法、舞台戏剧化装的基本妆型以及歌剧化装设计和表现——化妆造型形象诞生记等六个方面详细阐述了歌剧化妆造型艺术对于舞台角色塑造的重要意义。课上，方绪玲老师通过分析舞台戏剧化妆、影视化妆、展示性表演化妆等为学员们讲述不同领域化妆的区别所在，拓宽学员对于化妆造型艺术的了解和认知；强调歌剧化妆造型艺术的重要作用，重点呈现戏剧化装所为角色塑造、形象美化的独特价值；介绍绘画化装法、毛发会装法、特效化装法等化装技法，以其带领学员更深入的了解化装过程，进一步的感知化装为角色所带来的契合性、流畅性。

作为中国歌剧舞剧院一级化装造型设计师，方绪玲老师以诸多曾为之进行化妆的经典角色为案例为学员们具体讲解歌剧化妆造型艺术。例如在《小二黑结婚》二孔明一角中，仅仅是一把眼镜，便先后准备了5种材质不同、样式不同的眼镜，为将二孔明劳动前算卦的愚钝形象巧妙呈现；在《半条红军被》中的角色造型设计中，方绪玲老师查阅大量历史资料确定人物造型的质感和风格，赋予角色以红军长征的真实感。

在整体理论概览结束后，方绪玲老师和学员们进行了互动交流，从专业角度为学员们解答了在演出过程中所遇到的化装难题。在互动过程中，方绪玲老师提出“化装的一大功能便是拉近演员与角色的距离，将演员变成剧中人”的理念，使其学员增加对歌剧化妆造型艺术的重视。

最后，方绪玲老师为学员现场展示化装细节，使其学员们能够近距离观看到歌剧化妆造型艺术呈现的完整过程，在老师的细致讲解下，感知化妆造型艺术对于角色塑造的重要性、独特性。